Os artistas Topeka Michael Bradley e Larry Peters criaram o novo banner do NOTO

Se você caminhar pelo NOTO Arts and Entertainment District ao longo da North Kansas Avenue, poderá notar que o banner está decorado com bandeiras ao longo da rua. Há banners dando as boas-vindas aos visitantes da área e alguns mostram obras de arte criadas por artistas locais.
Mas os oito novos banners colocados em Janeiro são os únicos na área e podem ser diferentes de quaisquer banners que as pessoas já tenham visto.
O slogan é feito com objetos de alumínio doados pela comunidade. Os visitantes do local poderão identificar formas de bolo, canos e peças mecânicas no slogan.
O banner da escultura foi criado por dois artistas Topeka, Michael Bradley e Larry Peters, que há muito se dedicam à cerâmica e à mídia mista. Bradley aluga um estúdio no Studio 831, e Peters, que se casou com Barbara Waterman-Peters, ocasionalmente usa o espaço para mostrar seu trabalho.
Bradley e Peters conversaram recentemente com o The Topeka Capital-Journal para discutir suas carreiras artísticas e como fazer banners de esculturas.
Peters: Não estudei nenhuma arte durante o ensino médio. Quando me formei na Universidade de Washington, comecei a aprender um pouco de arte. Não estou entusiasmado com a pintura. Quando tive contato com joias e cerâmicas, descobri que prefiro trabalhar com minhas próprias mãos em vez de segurar um pincel. Então, me formei em artes pela Universidade de Washington e depois fui para o sul de Illinois para fazer mestrado em arte e cerâmica. Enquanto estive lá, fiz mais trabalhos de serralharia e joalharia. Comecei a trabalhar como bibliotecário no Departamento de Belas Artes das Bibliotecas Públicas do Condado de Topeka e Shawnee em 1965. Depois de permanecer lá por sete anos, assumi o comando da galeria da biblioteca, ampliei-a e trabalhei com o acervo. Além disso, sou responsável por todas as exposições e obras de arte de livros. Aposentei-me da Galeria Sabatini na biblioteca há 17 anos e dois meses. Sempre fiz colagens de mídia 2D e trabalhos de mídia mista em meu estúdio doméstico. Quando era diretor de galeria, trabalhava em ateliê à noite, finais de semana e até feriados.
Bradley: No início eu era engenheiro, mas depois meu professor de cálculo disse que se eu não fizesse outra aula de matemática avançada ele me aprovaria, o que eliminou essa situação. Sou formada em economia, comunicação de voz e relações interpessoais. Estive envolvido no governo estudantil da KU e no presidente do McCollum Hall. Quando eles estavam se preparando para o dormitório de arte Hashinger Hall, acabei trabalhando no departamento de habitação. Resolvi mudar no ano que vem, começar a me aventurar e entrar no ateliê de cerâmica, e aí acabou tudo. Fui para a pós-graduação para obter um certificado de ensino. Tenho ensinado na Austrália há vários anos. Voltei de lá, voltei para a escola e consegui um BFA de cerâmica na KU. Trabalhei lá como assistente de graduação em um estúdio de cerâmica, depois trabalhei como artista residente em tempo integral no Lawrence Arts Center e depois me tornei o primeiro diretor de educação em tempo integral lá. Eu trabalhava na Kaw Valley Art em KCK, mas durante esse período decidi trabalhar na YWCA, que apoiava o projeto de AIDS em Kansas City, Kansas. Trabalhei no departamento de serviço de AIDS por vários anos. Durante esse período, fiz mestrado em serviço social, tornei-me assistente social clínico e trabalhei no The Villages por 17 ou 18 anos. Aposentei-me há apenas sete anos e agora vim para o NOTO e comecei a participar. Antes de me aposentar, tornei-me membro do conselho de administração da NOTO.
Bradley: Este é um comitê que se reuniu para discutir o que queremos fazer. Eu sou participante do comitê, mas é o empresário da área e o artista da área. Tudo começa com o que queremos fazer, como queremos representar no mastro uma área verdadeiramente única de Topeka. Foi realmente aí que a ideia começou. Este é realmente um projeto comunitário. Primeiramente, a ideia do banner é fazer algo criativo, e não apenas um ramo de girassóis. Portanto, existem slogans de nomes de lugares com slogans NOTO. Os slogans do artista são todos design pessoal do artista. O banner do estudante de primavera tem um design personalizado. São apenas mais um tipo de obra de arte, o que torna a área única. Acho que não vimos nada semelhante. Nunca me lembro de ter visto banners de objetos construídos e encontrados em qualquer lugar.
Peters: Esse é um projeto de arte, em primeiro lugar. Em segundo lugar, não tive pressão naquele momento para me deixar participar da exposição. Eu pensei: 'Bem, posso desistir do meu trabalho no estúdio e ir tocar com outras pessoas.
Bradley: Estou muito interessado na participação de Larry, porque ele está em primeiro lugar e é um colaborador muito bom. No passado, cooperamos em outros projetos. Da mesma forma, com base nos seus trabalhos de colagem bidimensional, esta é uma extensão natural. É mais ou menos bidimensional, mas quando queremos buscar a estética tem um senso de design muito bom.
Peters: Acho que talvez tenha pensado em algum design inconscientemente, porque parece que está contra o céu, e não apenas recheado.
Bradley: Eu uso a antiga moldura serigrafada como moldura externa. Eu tenho um monte de sobras. Depois começamos a coletar alumínio, principalmente na comunidade. Liguei para o FB e disse se você tem alumínio interessante, por favor traga para mim, não importa o que possamos usar neste projeto. Acabamos com todos os tipos de coisas.
Bradley: Cada um de nós tem alguns trabalhos que deseja realizar e colaboramos na maioria deles. É mais um projeto de design, baseado nos materiais fornecidos pela comunidade, vamos ver o resultado final. Vamos organizar as coisas, nos movimentar e brincar com elas.